El resurgimiento del thrash metal que estamos teniendo estos últimos años es algo que está más que confirmado, solo basta ir a un concierto de los albaceteños Angelus Apatrida y ver toda la masa de seguidores que mueven. Los manchegos son una de esas formaciones de las que no fallan nunca sobre un escenario, con una motivación que se transforma en actitud y entrega, una intensidad que no riñe con una elaboración marcada por cambios de ritmo estremecedores. Fueron los encargados de encender el ambiente, de poner toda la carne en el asador con esa pesadez de las rítmicas contrastadas con los decididos solos, un buen trabajo instrumental, renovando recetas clásicas y ampliando el espectro para los amantes del genero. Un derroche de caña y calidad de mucho nivel, con complicados ensamblajes de punteos y ritmos a contrapelo, sonando las guitarras muy compactas en «Indoctrinate», «Bleed the Corwn», «Downfall of the Nation»; y un mayor protagonismo para ritmos más primarios y reconocibles, y gran versatilidad en los registros vocales para otorgar una tremenda explosividad a la banda en “Bleed The Crown”, «We Stand Alone», «End Man», todo ello con una uniformidad pasmosa. Calidad musical, contundencia rítmica y buenas combinaciones, con un nexo de unión con la actual cara que pretende ofrecer el grupo, cerrando una actuación incontestable en todos los aspectos con un trío ganador Give’Em War», «Sharpen the Guillotine» y «You Are Next», demostrando su categoría como formación de trayectoria y todavía de mucho futuro.

Ningún grupo exprimió tan bien su tiempo como los riojanos Tierra Santa, quienes nos obsequiaron con lo más granado de su trayectoria, dejando de lado su último trabajo «Quinto Elemento», mostrando una gran solvencia, portando el estandarte del power metal nacional con todo derecho, y buscando arrastrar al público con ellos con la mejor predisposición. Una formación que fluye de una manera impecable cada vez que se suben a las tablas, con mucha destreza precisa a la hora de ejecutar temas de una depurada técnica como «Nerón», «Sangre de Reyes», «Juana de Arco», «Indomable», «Alas de Fuego» y «Legendario», con los cuales dejaron bien patente su categoría como banda pese a llevar un tiempo sin subirse a un escenario. Hubo espacio para destacados momentos con sabor a clásico en «Tierras de Leyenda», «La Momia» y «Legendario», provocando sensaciones que dejan huella, Ángel San Juan al frente con una profesionalidad bárbara y una presencia escénica muy notoria, arropado por una base rítmica de una consistencia adecuada, reluciendo esas guitarras que ofrecen imperecederamente un estupendo juego. Arrasaron con mucha veteranía y autenticidad, no tardando en expandir su incuestionable clase y categoría, conservado toda su magia en directo, concluyendo con «La canción del Pirata», que supone algo especial y superior, resultando un plato de buen gusto para todo seguidor de power metal de siempre.

– Nerón
– Tierras de Leyendas
– Sangre de Reyes
– Apocalipsis
– Indomable
– Juana de Arco
– La momia
– La leyenda del Holandés Errante
– La Sombra de la Bestia
– Pegaso
– Alas de Fuego
– El Laberinto del Minotauro
– Legendario
– La canción del Pirata

A veces la vida nos pone a prueba para ver si eres lo suficientemente fuerte para luchar y cumplir tus sueños. Jorge Berceo, vocalista de Zenobia, no lo tuvo nada fácil en Ripollet, tuvo que sacar pecho y afrontar el desafío de cantar con una fuerte faringitis que le impidió durante buena parte del recital llegar a notas altas sin forzar la voz. Aún así se le vio siempre seguro en el escenario, dejándose el alma y apoyándose perfectamente en el resto de sus compañeros que no le fallaron en el mas mínimo detalle por mostrar su música y ganar adeptos. Tras un comienzo algo dubitativo en solidez y consistencia, la cosa mejoraría bastante en «El Último Bastión» e «Icaro», comenzando verdaderamente el grupo a dar el nivel que de ellos podíamos esperar, con un gran trabajo en todos los aspectos y manteniendo a la vez la capacidad de conectar con el personal, brindando visualmente un espectáculo acorde a lo expuesto en el plano musical. El público asistente dejó sobradas muestras de saberse ya gran parte de sus nuevas composiciones como «La Danza del Diablo» y «Jamás», rendido ante la innegable categoría ofrecida y encantado de presenciar la colaboración estelar de Veronica Galindo (Rising Core) en el tema «Corazón de Hielo». Sin duda alguna, tendrán mejores oportunidades que les permitan sacar más brillo a su exposición de temas, porque en esta ocasión nos tuvimos que quedar un poco a medias debido al poco tiempo que dispusieron y la afección de las cuerdas vocales de su cantante, al que le deseamos una pronto recuperación.